李碧華的《胭脂扣》原著具有非常鮮明的特點，其中帶有濃厚的意識形態(tài)成分，在風格展現(xiàn)上具有明顯的奇幻色彩，小說的語言方面也很具有特色，尤其是心理描寫的內(nèi)容相當具有特點，這些對于改編成影視劇來說都是巨大的挑戰(zhàn)。導演要用視聽語言將小說的悲劇意蘊和人物形象展現(xiàn)出來，就需要在領會原作的思想精髓的基礎之上，闡明創(chuàng)作意圖和藝術神韻，體現(xiàn)出原作的風骨。
　　 關錦鵬在改編《胭脂扣》的時候運用了很多方法來讓文字成功地轉化為畫面。他巧妙地模糊了小說原有的時代因素，并淡化了小說中的批判意識，成功地處理了時代背景。除此以外，在人物形象的設定方面，電影簡化了除了如花和十二少以外的絕大多數(shù)人物，并且突出了一些具有感染力的細節(jié)內(nèi)容。在鏡頭處理方面也大量使用了特寫鏡頭，并用營造意境的方法來取代的心理描寫。對于原著愛情悲劇、性格悲劇和時代悲劇這多重悲劇意蘊也進行了合理的處理。
　　 【一】
　　 李碧華原名叫做李白，出生于香港的一個大家族中，兒時耳聞目染的諸多故事對她的寫作提供了豐富的素材和靈感，同時也使得她的作品充滿了濃郁的香港特色。李碧華的創(chuàng)作風格始終迎合普通市民的欣賞品味，她始終將自己的文學創(chuàng)作和商業(yè)緊密地聯(lián)系在一起，因此而成為了一個著名的高產(chǎn)作家和暢銷小說作家。李碧華的著名作品有《胭脂扣》、《霸王別姬》、《青蛇》、《秦俑》等，而且其中有很多作品在發(fā)表的同時就被改編成了影視劇作品，如她的《胭脂扣》就是這樣的一部作品。
　　 《胭脂扣》講述的內(nèi)容是某一天的晚上，一個女子來報館請求刊登尋人啟事，該女子曾經(jīng)是五十年前的名妓如花，當時如花對富豪陳十二少情有獨鐘，但是由于家族的原因，陳家不能夠接受如花進入家門。陳十二少決定和如花一起生活，和自己的家族決裂，兩人在痛苦中決定吞鴉片自殺，在陰間重新相見。然而由于種種原因，如花在陰間等了許久都見不到陳十二少，因此才會想到來陽間尋找，于是一場傳奇故事就此展開。
　　 李碧華在創(chuàng)作《胭脂扣》的時候抱著先娛己，后娛人的態(tài)度，她認為自己在創(chuàng)作的時候并不是刻意地想要去寫一些什么，而是將自己聯(lián)想到的內(nèi)容不知不覺地寫到筆下?！峨僦邸返膭?chuàng)作在一定程度上受到了傳統(tǒng)的才子佳人小說的影響，并且也引入了一些當時受到讀者普遍關注的商業(yè)因素，例如鬼魂、懸疑等內(nèi)容，這些都使得這部作品不同于普通的言情小說。不僅如此，李碧華在創(chuàng)作的時候還加入了自己想要表達的思想，體現(xiàn)了自己的創(chuàng)作意圖，她在創(chuàng)作中加入了自己對兩性，對歷史和文化的思考和探索。
　　 李碧華試圖通過《胭脂扣》這樣的作品來展現(xiàn)自己對女性命運的深刻思索，體現(xiàn)對男性劣根性的探討和批判，同時也在作品中表現(xiàn)了自己對于香港這座城市只有現(xiàn)在，沒有過去和歷史的深深擔憂。由于加入了這些成分在內(nèi)，所以使得李碧華的《胭脂扣》呈現(xiàn)出了濃濃的文化氣息。
　　 電影《胭脂扣》在1988年被導演關錦鵬改編成電影，由梅艷芳和張國榮主演，該片還未在香港上映的時候就已經(jīng)獲得了臺灣金馬獎的最佳女主角和最佳攝影獎，后來又得到了第八屆香港電影金像獎最佳電影獎，而梅艷芳則因此而獲得了金像獎最佳女主角獎?！峨僦邸肥抢畋倘A所有小說中第一部被改編成電影的作品，由于《胭脂扣》的巨大成功，使得李碧華之后有很多小說都相繼被改編成了電影。
　　 《胭脂扣》的導演關錦鵬在導演方面具有十分鮮明的特色，他十分擅長用細膩的鏡頭來展現(xiàn)女子的形象，尤其善于展現(xiàn)女性命運的變化，因此關錦鵬也被稱為是香港的女性電影大師。早在1984年的時候，關錦鵬就導演了自己的第一部作品《女人心》，這部作品在當時已經(jīng)獲得了人們很高的評價，而在導演《胭脂扣》的時候，關錦鵬的導演特點再次得到了很好的詮釋，她努力地展現(xiàn)了如花這樣一個女性角色的命運，用電影鏡頭來呈現(xiàn)了她的心理變化，體現(xiàn)了對女性的關懷。
　　 從表面上看，《胭脂扣》似乎是對傳統(tǒng)才子佳人作品的模仿，但是事實上關錦鵬在電影里融入了一定的香港意識，而這才是作者想通過電影展現(xiàn)給人們的內(nèi)容。在《胭脂扣》中，如花和十二少之間的故事是通過香港意識被人們記憶起來的?？梢钥吹?，電影《胭脂扣》采用的是全知全能的視角，而這也是關錦鵬電影創(chuàng)作的一個特點，他通過影像來展現(xiàn)了華麗旖旎的畫面，讓人進入到一個想象的空間之中，他用精致的胭脂盒等小道具等物品展現(xiàn)出了舊香港的風貌。
　　 這種創(chuàng)作手法和香港80年代常見的懷舊風格有一定的相似之處，然而關錦鵬卻又不是純粹地沿用懷舊的風格，而是努力展現(xiàn)了香港在當時這個特定的時代之中所體現(xiàn)出的搖擺不定的身份，他對時代背景進行了一定的模糊，展現(xiàn)了香港處于歷史和文化的尷尬身份之中。
　　 【二】
　　 李碧華的小說《胭脂扣》原著中，有著鮮明的時代特色，李碧華喜歡從遠離自己的時代中找到具有傳奇色彩，甚至可以說是具有寓言色彩的故事情節(jié)，然后在時光倒流的過程中展開自己的想象力。
　　 也正是因為如此，所以在小說《胭脂扣》中能夠明顯地看到時代變遷的影子，李碧華將如花和十二少的故事情節(jié)和人物命運安排在30年代的歷史背景之下，展現(xiàn)了個人在大家族和大時代中的命運淪陷，著重體現(xiàn)出了一種人生如夢的意味。她擅長通過復雜而多變的社會局勢來展現(xiàn)人物形象，并且使得小說情節(jié)得以鋪展，從而展現(xiàn)出人物的精神內(nèi)核，體現(xiàn)出自己的人生觀和價值觀。
　　 但是可以看到，和小說原著不同的是，關錦鵬在將《胭脂扣》改編成電影的時候并沒有像小說一樣呈現(xiàn)出明顯的30年代的時代特色。當關錦鵬在拍攝這部影片的時候，正好處于1988年，這個時代的香港人處于強烈的迷茫之中，他們想要構建出屬于自己的“香港文化”，并在這個過程中融入一定的文化思索，形成了懷舊之風。而關錦鵬自己也曾經(jīng)說過，他拍攝《胭脂扣》的目的大概是和香港面對回歸大陸有關的。
　　 然而在進行電影拍攝的時候關錦鵬卻并沒有濃重展現(xiàn)明確的時代背景，而是將時代背景進行了模糊化的處理。他并沒有將原著中的30年代和80年代鮮明地對立起來看待，而是將時代因素進行了模糊的展現(xiàn)，將其轉變成了“過去”和“現(xiàn)在”這兩個概念，通過這種方法巧妙地將香港懷舊意識的實踐性模糊化了。關錦鵬的這種做法很好地突出了香港這座城市“沒有歷史”的特點，因此他才將原本應該具有清晰時代特點的30年代背景模糊化，營造出一個模糊的“過去”概念，這有助于關錦鵬展現(xiàn)出一個夢幻中的懷舊氛圍。
　　 可以說，關錦鵬的這種做法使得他的電影呈現(xiàn)出的是一個具有本土特色的香港，而不是作為中國傳統(tǒng)文化或者英國殖民文化而存在的香港。他的這種改編的方法正是考慮了香港面對回歸大陸的問題而特別設置的，表現(xiàn)了他對于香港當時民眾心理的準確把握。關錦鵬并沒有像小說原著一樣著重展現(xiàn)袁永定和他女友的愛情，而是用更加虛幻的場景展現(xiàn)了“過去”如花和十二少的愛情故事，從而展現(xiàn)出曖昧的時代感，用模糊的時代背景來合理地處理了時代背景的問題。
　　 可以看到，李碧華在原著小說《胭脂扣》中加入了一定的批判意識，她想要通過這部小說來思考女性的生存問題，并對男性世俗文化和傳統(tǒng)封建文化進行批判。這部小說講述了“塘西紅姑”的愛情故事，她在一定程度上具有覺醒的女性意識，因此才會用自殺殉情的方式來表現(xiàn)對現(xiàn)實生活的不滿和抗爭，然而誰知道等來的結局卻是愛情的句號，她除了白白地犧牲了自己的一條性命以外，別的什么都沒有換來。這部小說很明顯批判了封建家長制對女性的輕視和壓迫。明確地點出如花的悲劇就是因為封建時代的家長認為自己是清白人家，能有納妾之風，但是卻不能容忍青樓妓女玷污了自己家門。當凌楚娟和袁永定這樣的當代戀人在得知了如花和十二少之間的愛情故事后，雖然表示同情，但是袁永定的第一反應卻是不相信這樣的故事。這正好反映了80年代香港年輕人對于愛情的態(tài)度，因此也具有一定的批判現(xiàn)實的意味。
　　 正如李碧華自己所說的一樣，現(xiàn)代人對于感情比較疏離，對自己和自己的愛人都沒有什么信任之心。如花所代表的那個時代的價值觀和人生觀已經(jīng)在現(xiàn)在的這個時代中蕩然無存了，作者李碧華只有用小說來喚起人們對傳統(tǒng)文化的回憶，她通過將“塘西風月場”的歷史變遷展現(xiàn)在人們面前的方法來對香港的人性變化進行了反思。
　　 然而，在關錦鵬對小說進行改編的時候卻將一些在原著中明顯的批判現(xiàn)實的情節(jié)進行了刪改，例如如花在通過查找數(shù)字找人的時候曾經(jīng)發(fā)出了一番感慨，這部分的內(nèi)容在小說中就被刪除了。關錦鵬這樣做的目的主要是想要通過展現(xiàn)男女主人公的愛情故事來體現(xiàn)故事的悲劇性，讓電影用一根貫穿始終的線索把故事講得出神入化。
　　 關錦鵬并非不想展現(xiàn)小說原著的批判意識，但是他卻不想用過于直白的方式來展現(xiàn)，這樣對于小說的悲劇性會造成批判，他通過強化十二少和如花愛情故事的方式將批判性的內(nèi)容隱含在了影片的情節(jié)深處，讓觀眾在欣賞之后自己去欣賞。例如電影對小說的結局進行了修改，在小說中，最后主人公伴隨如花一起去電影廠尋找十二少，但是如花卻消失不見，后來主人公看見了十二少的消息，他成了一個偷吸鴉片的老頭，是開放性的結局，但是在電影中如花卻和落寞的十二少再次見面，如花將定情信物還給了十二少，這樣的改編在極大程度上調(diào)動了觀眾的情感，作者雖然并沒有明確地表示任何批判的話語，但是欣賞著卻能夠明確地感受到導演想要表達的內(nèi)容。
　　 【三】
　　 導演關錦鵬為了更好地展現(xiàn)十二少和如花之間的悲劇故事，對原著小說進行了很大的修改，在人物處理方面，關錦鵬簡化了如花和十二少以外的其他人物，在原著中，小說是用兩條線索來同時構建故事的，一條線索是主人公“我”，也就是袁永定和女朋友凌楚娟之間的故事，而另一條則是如花口中敘述的故事，十二少在小說中并沒有真的出現(xiàn)，而是通過如花的口來展現(xiàn)出來的。在原著中有很多袁永定和凌楚娟之間的對手戲，而如花和十二少的故事則主要是在袁永定的探索中慢慢揭示的，如袁永定為了探索如花的身份而查找歷史資料，在古董店中尋找以前的物品等等。
　　 然而在關錦鵬導演改編的電影里，他將袁永定和凌楚娟之間的對手戲大量地刪去了，甚至還刪去了很多次要的人物，而原本另一條線索中的如花和十二少卻被關錦鵬設定為主要人物，因此而添加了很多故事情節(jié)。
　　 在電影《胭脂扣》中，如花和十二少之間的故事不再是如花單方面的回憶，也并非通過袁永定對過去的探索來了解，而是真實地展現(xiàn)在了觀眾的面前。尤其是對于十二少這個人物，在改編成電影之后這個人物形象被凸顯了出來。電影中十二少曾經(jīng)多次現(xiàn)身，在一開始的時候是一個英俊瀟灑的男子，而后又具體地展現(xiàn)了十二少離家出走之后所經(jīng)歷的各種艱難困苦的經(jīng)歷，在影片最后的時候十二少又和如花相見，他這個時候呈現(xiàn)出蒼老的形象。
　　 和原著相比，十二少的形象變得豐滿了很多，同時也能夠給觀眾一種視覺上的震撼。如果十二少和如花最后沒有見面的話，那么他們留給人們的最深印象只是癡情女子和儒雅富家公子，而完全不能夠讓人看到兩人見面時候的戲劇沖突，無法展現(xiàn)十二少怯懦的人格形象，整個故事的悲劇意味便無法得到淋漓盡致的展現(xiàn)。正是因為電影凸顯了如花和十二少，所以才會對小說結尾有這樣的修改，才會通過如花在執(zhí)著等待后的果敢放棄來展現(xiàn)如花對于愛情的至高要求，展現(xiàn)如花身上的女性意識的覺醒。
　　 關錦鵬在強調(diào)十二少和如花的同時也對小說中大量的其他人物進行了刪改，比如袁永定的同事小何，住在袁永定對面的姐姐、姐夫等，這些人物都被關錦鵬進行了刪改，他的這種改編使得觀眾將主要注意力都集中在了男女主角的悲劇故事上。
　　 關錦鵬對于小說改編的成功之處除了對人物形象的設定和安排以外，他還為了突出人物形象而加入了一些小說中所沒有的細節(jié)，而正是這些具有感染力的細節(jié)讓電影增色不少，展現(xiàn)出了原著小說所沒有的藝術特點。
　　 在《胭脂扣》的原著中有一個重要的暗號，這個暗號是“3877”，這個暗號預示的是如花和十二少吞鴉片而死的時間，那一天正好是3月8日的7點7分，這個暗號在改編成電影的時候被改動了，改成了“3811”，也就是說3月8日的11點。關錦鵬之所以要如此修改是為了將在“老地方”等待十二少的時間改成晚上十一點。這一方面是考慮到了如花身為鬼魅，應該懼怕陽光，所以將時間改到半夜的話更能夠凸顯如花的身份特點。但是更重要的卻是將暗號改成“3811”之后增加了如花等待的時間，片中如花不斷地詢問現(xiàn)在已經(jīng)幾點了，她在不斷地等待中心慢慢地變冷，一開始的時候還十分焦急，但是最后卻漸漸地變得心如死灰。這樣的展現(xiàn)能夠更好地體現(xiàn)人物的內(nèi)心變化，同時也使得電影最后如花面對十二少時候的決絕有了心理上的依據(jù)，這樣的細節(jié)安排讓電影情節(jié)更具有合理性，同時也更具有感染力。